포트폴리오는 여러 가지 형태로 제작할 수 있지만, 구성에 있어서 또한 시기별로 구성할지 작품별로 구성할지 결정하기가 어려울 때가 많습니다.

포트폴리오의 첫 페이지에서 얼마나 잘 보여주는지가 중요하며, 두 번째 장에서는 영문 목차를 그리고 논리적인 흐름으로 작품을 보여주고, 마지막에는 이력서로 마무리 하는 것이 좋다. 포트폴리오 리스트를 작성할 경우 작품 제목, 제작년도, 작품의 규격, 재료사용 에 대해 기입해야 하며, 간단한 작품의도 및 과정을 설명하는 것이 좋습니다.

포트폴리오의 구성에서는 영국의 교육방식은 논리적 흐름이 중요하기 때문에 자신만의 흐름을 가지고 제작하는 것이 좋습니다. 어떠한 하나의 방식이 최선이라고 말할 수는 없으며, 개인의 작품 스타일에 따라 흐름에 맞게 설정하는 것이 좋습니다. 시기 별로 본다면 가장 최근 작품부터 보여줄 수 있으며, 상업적인 작품인지 창조적인 작품인지에 따라서 나누어 볼 수도 있을 것입니다.

또한 다양한 재료를 사용했다면 어떤 재료를 사용했는지에 따라 보여줄 수도 있을 것이고, 패션쇼에서, 회사에서, 또는 학교에서 프로젝트 별로 진행한 작품이라면 프로젝트를 네 개 정도로 나누어서 분류 할 수도 있습니다. 작품은 15-20 작품을 제출하는 것이 가장 적합하며 작품의 개수, 양적인 면 보다는 완성도 있는 작품을 제출하는 것이 더욱 중요합니다.

포트폴리오를 준비하기 전에 먼저 지원하는 학교에서 특별히 요구하는 포트폴리오의 형식이 있는지를 살피는 것이 중요합니다. CD, DVD 로만 제출하라, 또는 너무 큰 사이즈의 포트폴리오는 피하라 등등 형식을 명확히 제시하는 학교가 간혹 있기 때문에 사전에 잘 살펴보는 것이 중요합니다.

일반적인 포트폴리오의 형식은 순수예술일 경우 35mm 슬라이드 형식으로 제작합니다. 슬라이드에는 방향을 표시하는 점을 표시하고 슬라이드 집에 넣습니다. 하지만 각각의 전공과 개개인의 작품에 맞게 책 형식, 스케치북 형식, DVD 등으로 다양하게 제작할 수 있습니다. 포트폴리오를 책으로 제작할 경우 자신의 작품을 가장 잘 보여줄 수 있도록 창의적이고 독특하게 제작할 경우에는 플러스 요인이 되지만, 너무 식상하거나 보기 어렵게 만들 경우 단점을 여실히 보여줄 수 있게 되기도 합니다. 포트폴리오를 제작할 때 나의 작품을 인상에 남도록 잘 표현해서 보여줄 지에 대한 생각도 중요하지만, 심사하시는 교수님이 포트폴리오 심사를 할 경우 불편한 점이 없을지, 너무 무겁지는 않은지 등등 심사하는 입장에서 되돌려 생각해 보는 것도 중요합니다.

영국 Art & Design 대학들의 특징은 아이디어 스케치북 이라고 할 수 있습니다.

자신의 작품을 또는 프로젝트를 어떤 생각에서 시작하게 되었고 발전하게 되었는지 작은 스케치북에 서술해나가거나, 그림을 그려 표현해나가는 과정들을 보여주는 아이디어 스케치북은 영국 미술교육에서 가장 기본이 되며 핵심적인 부분이기 때문입니다. 한국학생들에게는 항상 아이디어 스케치 북을 가지고 다니며 표현하는 것이 익숙치 않을 수 있지만 영국 학생들에게는 이러한 교육이 어릴적부터 몸에 배여진 교육이기 때문에 아이디어 스케치 북은 자연스러운 작품 과정 중의 하나라고 말할 수 있습니다. 영국의 교육은 과정을 중요시 하기 때문에 공부의 첫 시작부터 졸업전시회를 통해 마칠 때까지 아이디어 스케치북은 항상 따라다닌다고 해도 과언이 아닙니다. 그러하기에 영국 대학들은 완성된 포트폴리오와 함께 아이디어 스케치북을 함께 제출하는 것을 선호합니다. 제출방법으로는 아이디어 스케치북을 포트폴리오와 함께 따로 제출을 하거나, 스케치북의 몇몇 작품들을 스캔을 해서 완성된 작품과 함께 보여주어 작품의 과정 혹은 변천사를 함께 설명해주는 것이 좋습니다.

아이디어 스케치북의 형태는 B5, B6등 항상 가방에 가지고 다닐 수 있는 작은 스케치북을 사용하여 언제 어디서든 아이디어를 쓰고 간단히 그리면서 작품을 발전시켜 나갈 수 있는 작은 사이즈의 스케치북을 대체로 사용하며, 여러 가지 독특하고 다양한 종이들을 모아서 직접 작은 스케치북을 만들어서 사용하는 방법도 좋은 방법 중에 하나입니다. 개인에 따라서 다르지만 펜을 사용해서 그림을 그리고 아이디어를 적어나가는 형태, 또는 꼴라쥬를 이용하거나 리서치한 자료들을 풀로 붙여서 발전시켜나가는 형태, 다양한 재료와 색채를 사용해서 아이디어를 다듬어나가는 형태 등 개개인에 따라 다양한 형태로 만들 수 있습니다.

아이디어 스케치북에서 간과하지 말아야 할 중요한 부분은 자신만의 project를 설정하고 주제를 잡고, 그 주제에 맡게 다양한 아이디어를 펼치고 리서치를 해나가며 하나의 주제의 흐름속에서 발전해나가는 과정을 보여주는 것입니다.

파운데이션

영국의 Art&Design Foundation 과정은 미술의 전반적인 부분을 1년 동안 배우는 과정이기에 자신의 재능을 다양한 방법으로 충분히 보여주어야 합니다. 작품은 15-20개 정도의 작품으로 여러 가지 재료를 사용하여 다양한 표현방법을 사용한 작품들을 균형있게 준비해야 합니다. 드로잉은 가장 기초적이지만 가장 중요한 표현방법 중의 하나인데, 다양한 연필을 사용하거나, 콘테, 목탄, 색연필, 잉크 펜 등을 사용한 드로잉 작품을 준비하는 것이 좋습니다. 영국에서 Life drawing이라고 하는 누드크로키 혹은 누드드로잉은 학부수업에서 석사수업까지 계속해서 이루어지는 중요한 수업중의 하나이기 때문에, 감성이 풍부히 표현되고 감각적인 다양한 선을 표현하는 Life drawing을 몇 작품 준비 하는 것이 좋습니다. 또한 다양한 색채감각을 보여주어 아크릴, 수채화, 유화, 과슈, 색연필 등등의 재료들을 사용하여 자신의 색채감각의 가능성을 보여줄 수 있어야 합니다.

학부와 편입준비

학부과정에서는 세부적인 분야가 나뉘어지기 때문에 지원하고자 하는 학과에 맞는 작품을 준비합니다. 하지만 파운데이션과 같은 기본적인 잠재력을 보여주면서, 전공에 맞는 작품들을 보여 줄 수 있습니다. 학부과정 지원시에는 영국학생들이 파운데이션 과정에서 포트폴리오를 만들어 준비하기 때문에 그들과 비슷한 수준으로 준비해야 하지만, 학부 편입을 준비할 경우에는 좀더 학과 전공에 맞는 전문적인 수준의 포트폴리오를 보여주어야 합니다. 작품은 15-20개의 작품으로 많은 작품을 준비하는 것 보다 수준이 높은 작품을 준비하는 것이 중요합니다.

석사과정

석사과정 준비시에는 지원하는 학과에 맞는 전문적이고 수준 높은 작품을 준비해야 합니다. 영국에서 파운데이션 1년 과정과 학부 3년 과정을 동일한 학과에서 마친 학생의 작품과 수준을 비교 할 수 있습니다. 학부전공과 지원하는 석사전공이 동일한 경우에는 학부수업을 통해 준비한 작품과 졸업전시회를 통해 준비한 작품을 준비할 수 있습니다. 하지만 전공을 바꾸어서 지원할 경우에는, 영국의 석사과정은 대부분 1년 과정이기 때문에 1년 동안 수업을 통해 새로운 무언가를 배우기 보다는, 자신의 작품을 교수님과 tutorial을 통해 좀 더 발전시켜나가는 과정이므로, 학부전공과 전공을 바꾸어서 석사과정을 지원할 경우일지라도 지원하는 학과의 완성도 높은 작품으로 준비해야 합니다. 작품은 15-20작품을 준비하는 것이 좋지만 작품의 수 보다는 완성도 높은 작품을 준비하는 것이 좋습니다. 여러 가지 다양한 작품을 보여주는 것 보다 자신의 관심분야에 대한 3-4개의 주제를 가지고 자신의 project를 계획하고 맞추어 과정을 보여주는 것이 좋으며, 무엇보다 심도있게 그 분야에 대한 연구하고 문제해결을 해나가는 흔적을 보여주어야 합니다. 마치 파운데이션과정을 준비하는 사람처럼 여러 가지의 작품을 보여줄 경우 이리 저리 아직 자신의 작품의 흐름을 잡지 못한 단점을 보여주는 것이기 때문에, 하나의 주제를 가지고 깊이 있고 심도있게 풀어나가고 해결해나가는 모습을 보여주어야 합니다.